Spektakl poetycko-muzyczno-wizualny „Tuwim – Barman Czarnoksięskich Eliksirów” to wyjątkowa impresja, oddająca hołd twórczości jednego z najwybitniejszych polskich poetów, Juliana Tuwima. Przedstawienie to, inspirowane zarówno jego poezją, jak i piosenkami, zorganizowane zostało w ramach obchodów zbliżającej się 130. rocznicy urodzin poety, często nazywanego Księciem Poetów. Wydarzenie łączy w sobie różne formy artystyczne, tworząc spójną i sugestywną narrację, która wciąga widza w świat snów, wspomnień oraz refleksji nad czasem.
W centrum tego spektaklu znajduje się poezja Tuwima, wyrażająca bogactwo emocji i przemyśleń na temat życia, przemijania i nadziei. Jeden z wierszy poety – „Czas - wstęga snu” – wprowadza nas w metaforyczny dialog między przeszłością a przyszłością, gdzie sekundy mijają w nieustannym pędzie, a człowiek znajduje się pomiędzy wspomnieniami a nadzieją. To tylko fragment szerokiej gamy tematów poruszanych w utworach, które zyskały nowe życie dzięki specjalnemu opracowaniu muzycznemu, wizualnemu oraz reżyserskiemu.
Ewa Makomaska, będąca zarówno autorką scenariusza, jak i reżyserką oraz wykonawczynią, odgrywa kluczową rolę w realizacji tej artystycznej wizji. Aktorka o bogatym dorobku, Makomaska umiejętnie wciela się w rolę narratorki, prowadząc widza przez kolejne obrazy poetyckie. Jej interpretacja jest głęboka i przemyślana, a każdy wers wybrzmiewa z odpowiednią intensywnością, budując emocjonalny most między widownią a słowami poety.
Wrażenia muzyczne to zasługa Aldony Krasuckiej, która zajęła się opracowaniem muzycznym i akompaniamentem. Krasucka, utalentowana pianistka i kompozytorka, potrafiła idealnie dopasować brzmienia do poetyckiej atmosfery, wzmacniając emocjonalny przekaz wierszy Tuwima. Jej muzyka nie tylko towarzyszy tekstom, ale staje się integralnym elementem przedstawienia, dodając mu głębi i tajemniczości.
Oprawa multimedialna, za którą odpowiedzialny był Paweł Śmiałek, wprowadza do spektaklu dodatkową warstwę wizualną, która współgra z muzyką i poezją. Animacje i projekcje w subtelny sposób uzupełniają nastrój, podkreślając zarówno oniryczną atmosferę, jak i bardziej dramatyczne momenty. W szczególności wykorzystanie świateł i cieni buduje wizualną narrację, która harmonizuje z tekstem.
Koncepcja wizualna spektaklu została opracowana przez Alicję Skurzyńską, artystkę o wyjątkowym wyczuciu estetyki. Skurzyńska zadbała o to, aby każda scena była starannie przemyślana pod kątem wizualnym. Kostiumy, scenografia i układ sceny tworzą spójną całość, w której poezja i muzyka mogą w pełni rozkwitnąć. Każdy detal jest tu przemyślany, a całość tworzy magiczną atmosferę, która przyciąga i hipnotyzuje widza.
GOLDEN APES to zespół, który wnosi do spektaklu niezwykły muzyczny wkład. Niemiecka formacja, inspirująca się takimi zespołami jak Joy Division, The Cure czy Sisters Of Mercy, od wielu lat rozwija swoją twórczość, łącząc pasję z głębokimi emocjami. Do tej pory wydali dziesięć albumów, a w 2024 roku ukazała się ich najnowsza płyta „Our Ashes At The End Of The Day”. Ich koncerty, wypełnione hipnotyzującymi brzmieniami, są prawdziwym widowiskiem, pełnym energii i melancholii. Zespół ma na swoim koncie występy z takimi ikonami, jak Clan of Xymox, And Also The Trees czy The Chameleons. Ich najnowszy materiał, który promują na koncertach, to esencja ich artystycznej ewolucji.
Austriacki zespół WHISPERS IN THE SHADOW, którego liderem jest Ashley Dayour, to jedna z najdłużej działających formacji na scenie gothic/dark rockowej. Grupa założona w 1996 roku stale rozwija swoją twórczość, a ich najnowszy album „Ghosts”, wydany w 2023 roku, jest kolejnym krokiem w ich artystycznej podróży. Muzyka WHISPERS IN THE SHADOW to mieszanka ciężkich brzmień, psychodelicznych klawiszy i hipnotyzującego wokalu. Najnowszy album, określany jako ich najcięższy i najciemniejszy, porusza tematy związane z mrocznymi siłami i tajemnicami świata, a utwory takie jak „A Haunting” czy „Ghost Loop Remedy” są doskonałym przykładem ich stylu.
Zespół WHISPERS IN THE SHADOW składa się z Ashley Dayour (wokal, gitara, klawisze), Martin “Acid” Gutmann (klawisze, syntezatory), Zebo Adam (gitara basowa) i Alex Kühmayer (perkusja). Ich muzyka, pełna napięcia i dramatyzmu, to idealne tło dla refleksji nad poezją Tuwima.
Gościnnie na scenie wystąpi zespół Sudden Waves – formacja z Montrealu, znana z mieszanki ciężkiego hardcore’u z bardziej melodyjnymi elementami. Ich muzyka to furia i wrażliwość w jednym, co doskonale współgra z emocjonalnym charakterem spektaklu.
Afisha