Natalia Zamilska – Ikona Europejskiej Muzyki Elektronicznej
Natalia Zamilska, znana szerzej jako Zamilska, to jedna z najbardziej rozpoznawalnych artystek na europejskiej scenie muzyki elektronicznej. Urodzona w 1989 roku w Zawierciu, od lat konsekwentnie buduje swoją pozycję w świecie muzyki, zaskakując słuchaczy oryginalnymi brzmieniami i niebanalnym podejściem do produkcji dźwięku.
Zamilska, absolwentka Wydziału Artystycznego Uniwersytetu Śląskiego w Cieszynie, gdzie studiowała animację społeczno-kulturalną, swoje pierwsze kroki w muzyce stawiała w lokalnych inicjatywach kulturalnych. Współpracowała m.in. z Fundacją Kultury Audiowizualnej „Strefa Szarej” oraz Galerią Szara, gdzie prowadziła warsztaty z produkcji muzyki elektronicznej. To właśnie wtedy zaczęła formować swoje unikalne podejście do muzyki, czerpiąc inspiracje z różnych gatunków i eksperymentując z surowymi, nieprzystępnymi dźwiękami.
Debiut, który wstrząsnął sceną muzyczną
Jej debiutancki album „Untune” z 2014 roku natychmiast przyciągnął uwagę krytyków i fanów muzyki elektronicznej. W rocznym podsumowaniu prestiżowego magazynu The Quietus, płyta znalazła się na wysokim, 12. miejscu. „Untune” to album, który zaskoczył swoją nieprzystępnością, surowością i eksperymentalnym podejściem do muzyki. Zamilska, czerpiąc inspiracje z brzmień industrialnych i etnicznych, stworzyła unikalne dźwiękowe doświadczenie, które stało się jej wizytówką.
Jednak to nie tylko muzyka przyciągnęła uwagę. Wysoka jakość produkcji, głębia dźwięków i ich umiejętne wykorzystanie sprawiły, że utwory Zamilskiej zaczęły pojawiać się w niespodziewanych miejscach. Jej kompozycje można było usłyszeć m.in. na pokazie mody Diora, co dodatkowo podkreśliło jej wszechstronność jako artystki.
„United Kingdom Of Anxiety” – wyczekiwana kontynuacja
Po kilku latach od wydania debiutu, Zamilska powraca z nowym albumem „United Kingdom Of Anxiety”. To płyta, na którą czekali zarówno krytycy, jak i fani. Album zapowiada dalszy rozwój artystyczny, w którym artystka ponownie eksploruje mroczne, intensywne brzmienia, w których mistrzowsko łączy elektronikę z industrialnymi dźwiękami. Premierę płyty zaplanowano na 4 października 2024 roku, a wydawnictwo zajmuje się legendarna oficyna !K7, co tylko potwierdza jej rosnącą pozycję na światowej scenie muzycznej.
Zasłużone uznanie i rekomendacje
Zamilska zdobyła uznanie nie tylko w Polsce, ale także na arenie międzynarodowej. Jej utwory rekomendowali m.in. Iggy Pop, Nine Inch Nails oraz Mary Ann Hobbs, co stanowi dowód na jej talent i wpływ, jaki wywiera na współczesną muzykę elektroniczną. To artystka, która potrafi zaskakiwać, a jej twórczość nie daje się zamknąć w jednym gatunku. Zamilska to prawdziwa ikona awangardowej muzyki, która z każdym kolejnym wydawnictwem przesuwa granice i definiuje na nowo to, co możliwe w świecie dźwięków.
Współpraca z innymi artystami
Oprócz tworzenia własnych albumów, Zamilska z powodzeniem zajmuje się także produkcją muzyczną dla innych artystów. Współpracowała m.in. z Pauliną Przybysz, tworząc utwór „Dzielne kobiety”, który wszedł w skład wyróżnionej Fryderykiem płyty „Chodź tu”. Jej talent do remiksowania i produkcji sprawił, że współpracowała także z takimi artystami jak Rita Pax, The Dumplings, Natalia Fiedorczuk, Quebonafide czy Maria Peszek. Te kolaboracje tylko potwierdzają jej wszechstronność i zdolność do adaptacji do różnych stylów muzycznych.
Audycje radiowe i ścieżki dźwiękowe
Oprócz pracy w studio, Zamilska prowadziła również audycje radiowe. W latach 2017–2019 była gospodarzem „Nocnego TransPortu” w radiowej Czwórce, a później kontynuowała swoją radiową karierę w Radiu 357, gdzie prowadziła audycję „Pełne spektrum”. Jej głęboka wiedza muzyczna i pasja do dźwięku sprawiły, że była ceniona nie tylko jako artystka, ale także jako kuratorka i propagatorka muzyki.
W 2023 roku Zamilska stworzyła muzykę do filmu „Dzień Matki”. To kolejny dowód na jej wszechstronność i zdolność do tworzenia dźwięków, które doskonale oddają nastrój i emocje.
Larmo – surowy dźwięk industrialu
Na trasie koncertowej Zamilskiej pojawia się również Larmo, projekt Mirosława Matyasika, który jest aktywną postacią na śląskiej scenie industrialowej od blisko trzech dekad. Jego muzyka to prawdziwa eksplozja surowości i hałasu, co doskonale współgra z brzmieniem Zamilskiej. Album „Alarm”, który ukazał się w 2024 roku, to esencja tego, czym jest Larmo – ciężki, nieprzystępny industrial, który nie daje wytchnienia, a zamiast tego wstrząsa i porusza swoją brutalnością.
Zamilską, Larmo i resztę muzyków łączy jedno – pasja do eksperymentowania z dźwiękiem i tworzenia muzyki, która nie tylko porusza, ale też zmusza do refleksji.
Wszystkich uczestników wyróżnia odwaga do przekraczania granic i poszukiwania nowych brzmień.